Основы ГРАФИКИ

ПРАКТИКУМЫ по графическим техникам и иллюстрации

Стоимость занятия: разово 1500 р., курсом при оплате 8 занятий 1250 р., индивидуально 1000 р. час.
Занятия проходят по вторникам с 18.00 до 21.00, четвергам с 18.00 до 21.00 и субботам с 17.00 до 20.00 (уточняйте время занятия – оно может меняться +- 1 час).

Техника: бумага, уголь.

Мы можем разделить всех рисующих людей на тех, кто любит рисовать по впечатлениям от окружающего мира и тех, чье рисование идете от идеи или от ума – основываясь на сюжетах, своих или чужих. Практикумы по графике и иллюстрации рассчитаны на тех, кто хочет создавать работы ,имеющие сюжет. Если подумать о том, на кого рассчитан практикум и нужно ли сначала научиться «правильно» рисовать, а только потом иллюстрировать свои мысли, то скорее на всех желающих, так как сюжетное рисование предполагает изучение разнообразия техник и выработку собственного, совсем не обязательно академического стиля.

На каждом практикуме мы будем работать с текстом – пробовать проиллюстрировать текст от простого к сложному и изучать особенности одной графической техники, выполняя в ней ряд небольших работ.

    Темы Практикумов:

  • Линия и пятно – техника туши-пера и кисти;
  • Акварель с контуром;
  • Акварель и цветные карандаши;
  • Техники комикса;
  • Уголь и мел по крафту и другой тонированной бумаге;
  • Техника «старая пленка» – затирание акварельной бумаги;
  • Перо и тушь – виды штриха;
  • и многие другие – следите за расписанием!

Посещая данный практикум вы можете научиться техникам иллюстрации и попробовать себя в качестве иллюстратора для журналов и книг в российских издательствах!
Приобретите новую профессию!

Информацию о стоимости и количестве занятий на практикумах вы можете узнать в разделе Стоимость.

Все материалы входят в стоимость практикума.

Практикум проводит Татьяна Мягкова – практикующий художник-иллюстратор, оформивший более 200 книг и журналов.

Курс азов графические техник — 1 месяц
(тушь, перо, уголь, графические мелки)

    1. Ритм и пятно – тушь, перо, кисть. Объемно-пространственные задачи рисунка.
    2. Плоскостные композиции. Коллаж. Фактуры. Понятия “абстракция”, “натюрморт”.
    3. Стекло – прозрачное и непрозрачное, преломлениe света – в технике уголь и соус.
    4. Графические мелки –  сангина, сепия. Художественный выбор между светом и тенью

      Создаем графические работы — 2 месяц

      Натюрморт тушью с использованием всех приемов.

    5. Техники штриховки — упражнения на развитие фантазии и воображения.
    6. Техники наброска — предметов и города.
    7. Техника иллюстрации.

ПАСТЕЛЬ. Занятия рисования пастелью

Как рисовать пастелью

Пастель (фр. pastel, от лат. pasta) – «сухая живопись» мягкими цветными мелками, которые изготовляются из пигментов, мела и связующих. В процессе изготовления пастельных мелков их незасохшая масса выглядит пастообразно – отсюда и произошло название. У пастели множество нежных оттенков каждого цвета. Техника пастели максимально подходит для тех рисунков, где цвет и атмосфера более важны, чем мелкие детали. Знаете ли вы, что пастель используется как для рисунка, так и для живописи, потому что она хорошо размывается водой? На занятиях учимся подбирать цвет и фактуру бумаги под разные постановки и методы использования пастели, равномерно тонировать поверхности, добиваться мягких цветовых переходов, мокрому и сухому использованию пастели, характерному для техники нанесению и смешиванию цветов.

К изучению техники пастель мы подходим выполнив несколько работ в технике угля и графическми мелками, чтобы детальнее понять технику сыпучих материалов и сравнить их свойства. Работы создаются на тонированной бумаге разного цвета.

ГУАШЬ

Что нужно для рисования гуашью?

Гуашь (итал. guazzo водная краска, плеск) — вид акварельных красок, более плотный и матовый, применяемый в смесях с белилами. Техника создания этой краски использовалась с XVI века в Европе. Гуашью выполнялись книжные миниатюры, а в эпоху Возрождения художники применяли технику гуаши для эскизов, картонов и других подготовительных работ, а также для портретных миниатюр. В России художники начала ХХ века писали гуашью большие станковые произведения, эскизы театральных декораций, костюмов, плакатов, используя её декоративные качества.

Техника гуаши достаточно дешевая, практичная и удобная в использовании, применяется и изучается в студии для создания цветовых выкрасок в колористике, в качестве подготовительного этапа перед изучением масляной техники и в качестве плотной текстурной красочной техники для создания в ней своих полноразмерных работ.

Для всех желающих изучить законы графики и композиции, освоить технику туши и пера и, используя полученные знания, создать уравновешенные, композиционно правильные новые работы.

Любое художественное произведение построено на основе законов композиции. Легче всего законы изобразительного искусства изучать на основе графики, а удобство в использовании такого материала как тушь способствует наилучшему восприятию методов решения поставленной задачи. Набор сделанных вами на курсе упражнений формирует навык использования законов композиции, которые необходимо знать и иметь в своём арсенале художника при создании творческой работы в любом стиле – от реалистического произведения до абстракции. Кроме того вы освоите процесс создания своих авторских творческих работ в графических техниках.

Информацию о стоимости и количестве занятий курса “Законы композиции” вы можете узнать в разделе Стоимость.

Набирается группа на понедельник и пятницу. По желанию возможен набор группы выходного дня. Время согласовывается.

Звоните и записывайтесь!

Программа занятий.

Занятие 1.

Элементы графики и их функции.

Изучаем формы, создающие художественное пространство.

Занятие 2.

«Фактурные плоскости».

Создание творческих графических работ на восприятие по поставленным задачам. Законы композиции.

Занятие 3.

Модули и создание на их основе художественного образа (раппорт, портрет, животное, растение).

Занятие 4.

Упражнение на применение элементов графики. Изображения: линейные, штриховые, пятновые, точечные.

Занятие 5.

Создание творческой работы. От скелетной композиции до объемной декоративной. Основа: геометрические фигуры.

Занятие 6.

Создание творческой работы. Стилизация животного. Различные стадии: линия, пятно, декор, логотип (знак).

Занятие 7.

Изучение законов графики на основе упражнений. Введение цвета. Создание геометрической абстракции. Центр композиции, ритм, движение, нюанс, контраст, равновесие.

Занятие 8.

Создание цветной творческой работы на основе законов композиции.